Публикация авторского материала: «ОСОБЕННОСТИ ИЗУЧЕНИЯ ВОКАЛЬНО – ХОРОВЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ СОВРЕМЕННЫХ АВТОРОВ НА ЗАНЯТИЯХ ВОКАЛЬНОГО АНСАМБЛЯ И ХОРА». автор Ламтева Людмила Ивановна

Комитет по культуре администрации Волгограда

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования Волгограда

«Детская школа искусств имени М. А. Балакирева»

Доклад

«ОСОБЕННОСТИ ИЗУЧЕНИЯ ВОКАЛЬНО – ХОРОВЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ СОВРЕМЕННЫХ АВТОРОВ НА ЗАНЯТИЯХ ВОКАЛЬНОГО АНСАМБЛЯ И ХОРА»

преподаватель вокально-хоровых дисциплин

высшей к/к

Ламтева Людмила Ивановна

2021

Отечественная хоровая музыка на протяжении многих столетий является воплощением нравственных, философских, художественно-эстетических взглядов общества на разных этапах развития. Хоровое музицирование – центр интеллектуального притяжения и транслятор духовных ценностей.

Для поддержания высокого эстетического тонуса коллектива в репертуаре должны быть самые различные произведения, объединенные высокохудожественным уровнем своего содержания. Подбор хорового репертуара –  это художественный процесс, нацеленный на развитие творческой активности исполнителей и развитие его музыкальных способностей посредством вокально-хоровых сочинений. Он является основополагающим фактором в формировании музыкальной культуры учащихся. Основой репертуара должна быть классика хоровой музыки как зарубежной, русской так и советской. Но современный мир не стоит на месте. И в наши дни есть композиторы, которые пишут песни для детей, для детских хоров.

Хоровой репертуар обязательно должен включать в себя сочинения современных композиторов, чьи произведения должны стать результатом поиска новых средств музыкально-хоровой выразительности, передающих атмосферу нашей действительности. Современное хоровое пространство представляется важным для отображения и осмысления культуры наших дней. Эта тема находится в постоянном постижении и движении. А значит и проблема современного хорового искусства неисчерпаема и имеет тенденцию к постоянному углубленному освоению.

Детское хоровое искусство – это самобытная область искусства с присущей ему эмоциональностью, яркой исполнительской манерой. В ней важна воспитательная роль эстетической ориентированности дирижера, формирование музыкально-эстетических представлений певцов детского хора, понимание музыкальной культуры в целом на основе тщательно подобранного репертуара.

Для работы с современным репертуаром в хоре важна продуманная методическая работа над слухом, голосом, речью - дикцией. Более углубленное применение элементов хорового сольфеджио на занятиях по разработанным системамсовременных музыкантов (Г. Струве.П. Огороднов) помогают решить вопросы развития слуха, так как современные произведения наполнены более диссонансной гармонией и сложной ритмической основой. Тональный план, аккордовое наполнение хоровых партитур и аккомпанемента заставляет слух исполнителя реагировать на звучание напряжённо, остро, сосредоточенно. Это связанно и с тем, что современная музыка, которую слушают сегодняшние дети, состоит из таких гармоний, которые давно уже не поддаются никакой логике основ классической гармонии. А посему, с одной стороны должна быть привычна и понятна современной детворе, а с другой стороны, сложна для процесса воспроизведения ими.

Композиторы, воспитанные на советской классике, работающие и творящие в наши дни создают много музыки, которую исполняют солисты, вокальные ансамбли, хоры. Приведём примеры всем известных композиторов, которые уделяют песенному творчеству основополагающее значение.

Хоры, хоровые песни и хоровые циклы А. Н. Пахмутовой отличаются литературнымитекстами, наполненными формообразующими приемами, ладотональным планом, метроритмическими особенностями, патриотической тематикой. Они являются уже классикой советской и современной музыки.Так, в хоровом цикле «Земля моя златая» (1990) на стихи Сергея Есенина отмечается жанровость, изобразительность, яркий темперамент. Сложные ритмы, темповые особенности, кантовая хоровая вертикаль, внимание к хоровым тембрам, сольным и хоровым разделам присутствуют в данном произведении.

Отметим наших советских и уже имеющих всемирное признание композиторов– песенников – Ю. Чичков, В. Шаинский, Е. Птичкин, Г. Гладков, Е. Крылатов. Основные направления творчества, музыка к спектаклям, телефильмам, мультфильмам, музыка кино. Доступность текстов и музыкального языка, простые песенные формы хоров. Яркость, жанровость образов песен, доступность мелодий, ритма, темпа. Разнообразие хоров по трудности освоения: возможность исполнения, как начинающим детским хором, так и хорошо подготовленным коллективом.

А сколько интересной и сложной музыки для хора написал Владимир Рубин – советский и русский композитор. Совсем недавно ушёл он из жизни и оставил целый пласт вокально – хоровой музыки, начиная от песен к фильмам и спектаклям, и заканчивая кантатами и ораториями. Музыка для исполнения детьми сложная. Не многие его произведения исполняют детские хоры. Она состоит из богатого тонального плана, ритмического, интонационного. Но одно произведение в работе мы имеем. Это произведение - «Кому песню поём». Оно наполнено русским этносом с пометкой автора – слова народные. В нём собраны небылицы, шутки, припевки, и обрамлено всё это позитивными пожеланиями слушателю, основанными на желании добра и обогащения как материального так и духовного. Особенности освоения этого произведения заключаются в темповых и стилистических особенностях, провоцирующих исполнителей к форсированномузвукоизвлечению. Повторяющаяся мелодия на протяжении 17 куплетов создаёт однообразие и «замыленность» слухового восприятия. Дополнительных примечаний автора по исполнению того или иного куплета нет, поэтому приходится искать выразительные приёмы вокального исполнения, обогащая динамикой, штрихами, игрой на шумовых инструментах.

В работе с хором важны и более современные методические разработки для работы над вокальной певческой основой в хоре. Так, используя некоторые упражнения для распевания по системе С. Риггса, решаются проблемы зажатости и скованности артикуляционного аппарата в звукообразовании и звуковедении.

Такая система помогает в работе над произведением молодого и яркого композитора Александра Ермолова - «Россия». В нём мелодика богата красивыми оборотами, двухголосие в припеве, основанное на терцовом и секстовом соотношении подчёркивают широту, раздолье, богатство песенного русского напева. Опора на патриотизм в содержательной основе, рассказ об исторических свершениях нашей страны является необходимым моментом для воспитания нравственности в современных детях.

Но в работе над этим произведением так же приходится решать некоторые особенности современной музыки. Это ритмические и интонационные проблемы звуковоспроизведения, потому что частый синкопированный ритм со смещением сильной доли в слове провоцирует исполнителей к выталкиванию окончания слов. Такие ритмические сложности часто встречаются в современной музыке и создают новые задачи для дирижёров в решении хорового исполнительского искусства. Солист может нивелировать в своём вокальном умении, а вот в хоре это умение приходится вырабатывать у всех певцов. Слуху понятна эта музыка, а голос не всегда поддаётся управлению детьми. Триольная ритмическая основа мелодии и чёткая дуольная основа аккомпанемента также являются камнем преткновения в разучивании песни. Чтобы певцы хора ощутили и запомнили ритмический рисунок мелодии, приходится дублировать её в аккомпанементе несколько занятий подряд. Прохлопывание особенно сложных моментов, пропевание слогами, с названием нот – вот некоторые приемы для освоения современных произведений.

И конечно хочется отметить выпускника ДШИ имени М. А. Балакирева –Владимира Королевского, чьё произведение мы поём уже не первый год. Это песня на слова Валентины Гречухиной «Песня о ДШИ имени М. А. Балакирева». В ней достаточно долгое время приходилось работать над мелодическими оборотами куплета. Вроде легки, понятны мелодические рисунки, но в сочетании с синкопированным ритмом и частыми пунктирными зарисовками создают массу проблем в запоминании, в воспроизведении голосом мелодии. Частые квартовые ходы в мелодии, скачкообразные движения, также непросто даются детям для пропевания. А если ещё усилить всё это достаточно быстрым темпом и ритмически насыщенным аккомпанементом, то ансамблевая работа в партиях и в хоре в целом достаточно большая.

Для сравнения, работая над произведением советского композитора РейнгольдаГлиера «Вечер», написанного в прошлом веке, большой сложности в запоминании мелодии и мелодических оборотов для учащихся не существовало. Но здесь присутствует проблема осознания темпо – ритма. Размер 6/8 , ритмическая основа четвертная длительность в чередовании с восьмой длительностью создают трудность в исполнении. Некоторые дети не выдерживают ритмическую последовательность, так как не имеют достаточного слухового опыта, исполнительского опыта в таком размере. Особенно трудно для них исполнение второй части, где много залигованных нот, выдержанных порой не целый такт, а пять долей такта. Исполнить шестую долю не всегда удаётся ритмично и чётко. Вот здесь и проявляется взаимосвязь теоретической и практической работы предметов – хора и сольфеджио. Сложен, разнообразен и тональный план произведения.

Подводя итог вышесказанному можно отметить, что современная музыка богата и разнообразна, но опираясь на современные музыкальные течения и соответствуя духу времени создаёт свои особенности для работы дирижёра, педагога, вокалиста. Но тем интересен и многогранен мир музыкального искусства наших дней, который создаёт свои особенности для изучения вокально – хоровых произведений на занятиях вокального ансамбля и хора.