Публикация авторского материала: «Педагогические условия развития творческого воображения у младших школьников на уроках изобразительного искусства». автор Патрушева Анастасия Анатольевна

Патрушева Анастасия Анатольевна

Студентка 4 курса

Специальности 44.02.01 Преподавание в начальных классах

ГБПОУ «Соликамский социально-педагогический колледж им. А.П. Раменского»

Руководитель: Якушева Галина Ивановна, преподаватель

Педагогические условия развития творческого воображения у младших школьников на уроках изобразительного искусства

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности.

Основной задачей изобразительного искусства в начальной школе является формирование духовной культуры личности, которая умеет видеть и понимать красоту окружающего мира, способная воспринимать искусство, незаметное для других в повседневной жизни. Такая личность несравненно богаче в духовном и эстетическом плане.

Однако умение созерцать прекрасное не всегда выражается у учащихся в навыках отобразить увиденное на бумаге. Боязнь младших школьников изображать свои впечатления на альбомном листе появляется из-за отсутствия у них пространственного мышления, то есть неумения анализировать пространственные свойства и отношения реальных объектов к их графическому изображению.

На основе изучения психолого-педагогической и методической литературы нами были изучены педагогические методы, приемы, способы и техники, способствующие развитию воображения в младшем школьном возрасте на уроках изобразительного искусства.

Нетрадиционные техники рисования помогают почувствовать себя свободным, увидеть и передать на бумаге то, что обычными средствами сделать труднее. А главное, они дают детям возможность удивиться и порадоваться миру. Ведь всякое открытие чего-то нового, необычного несет радость, дает новый толчок к творчеству [1].

Нетрадиционные техники рисования можно внедрять в каждый урок изобразительного искусства, при этом не нужно менять тему урока. Надо только предложить новую технику выполнения.

Например, при изучении анималистического жанра, можно предложить детям рисовать шёрстку животных не кисточкой, а жёсткой щетиной зубной щётки. Именно жёсткой щетиной можно передает фактурность пушистой поверхности. Старую зубную щётку можно использовать при изображении шерсти, волос, густой травы, частых тонких водорослей подводного дна. Используя приём «набрызг» ею можно рисовать снег, дождь, мелкие камешки. Так же с помощью зубной щётки можно выполнить работу «Набрызг по трафарету».

Изучая тему «пейзаж», можно научить детей работать кусочком поролоновой губки. Губкой можно наносить на небо облака, тучки. Красиво получается, если с помощью губки, используя технику «Примакивание», изобразить крону деревьев. Крона получается густая, а с применением разных цветовых оттенков живописная. Губку можно использовать, если надо ровно покрасить лист бумаги в один цвет. Губка собирает всю лишнюю воду, не делает катышей на листе бумаги, красит ровно, без полос, кистью так не покрасить.

При выполнении мелких деталей вместо кисточки можно использовать деревянную зубочистку. Тоненький и остренький кончик зубочистки поможет нарисовать зрачки глаз, пуговки на одежде, выполнить любой орнамент на мелкой детали рисунка.

Сухомлинский В.А. говорил «Истоки способностей и дарования детей – на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити – ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок» [2 ].

Одной из нетрадиционных техник выполнения работ является приём «Рисование пальчиками». Ученики первого класса хорошо справляются с этим приёмом работы. Дети могут, макая пальчиками в краску и оставляя ими отпечатки на листе бумаги, изображать виноград, ягоду, серединки цветов. Можно рисовать отпечатками всей ладони. Рисунки получаются необычными, загадочными. В ходе занятий рисования ладошками дети воспроизводят разнообразные движения ладонью (пришлёпывание, прихлопывание, размазывание). Такие техники, как "пальчики-палитра" (рисование пальчиками, ладошками) и оттиск печатками из картофеля, могут быть использованы на уроках декоративного рисования с целью отработки понятия "ритм", на уроках тематического рисования и рисования по памяти и представлению - с целью выполнения отдельных элементов изображения.

Работу с применением нетрадиционных техник выполнения надо строить по принципу «от простого к сложному». Нетрадиционных приёмов рисования очень много, они отличаются по сложности. Применяя новые техники выполнения работы надо учитывать возраст детей. Так же не стоит забывать о том, что у детей начальных классов преобладает наглядно-образная память, а не словесно-логическая, поэтому все приёмы работы необходимо детям наглядно продемонстрировать.

В 3-4-ом классах можно применить способ «Рисование по мокрому», «Монотипия», «Ниткография», «Кляксография». Это приёмы работы, когда дети учатся видеть в неожиданных сочетаниях цветовых пятен и линий образы. Самостоятельно оформляют эти образы до узнаваемых изображений. Погружаются в удивительный мир творчества.

«Кляксография» очень увлекательный приём рисования, позволяющий увлечь ребёнка приёмом работы и отвлечь от грустных мыслей, поднять настроение. Надо сделать из краски лужицу. Затем поднять листок и перекатить лужицу туда-сюда, подуть на неё из трубочки или просто со стороны листка. Лужица растечётся, примет неправильную форму, превратившись в кляксу. Теперь самое главное и трудное задание: посмотреть на кляксу со всех сторон и подумать на кого или на что она похожа. Чтобы все увидели то, что придумали вы, надо дорисовать рисунок, превратив кляксу во что-то. Эти два приёма развивают воображение у детей. Развивая воображение детей, мы помогаем им понять, "проиграть" свои устремления, что очень важно для развития внутренней жизни.

Интересный приём работы «Рисование мыльными пузырями». Для получения изображения надо опустить трубочку в смесь (гуашь, мыло, вода) и подуть так, что бы получились мыльные пузыри. Чистым листом бумаги прикоснуться к пузырям, как бы перенося их на бумагу. Получаются интересные отпечатки, остаётся только дорисовать детали [6]. Такой приём работы можно использовать, если надо нарисовать праздничный салют.

«Нетрадиционная техника выполнения рисунка - это увлекательная, завораживающая деятельность. Нетрадиционные техники рисования - это техники на раскрытие правостороннего мышления. Упражнения, направленные на умения отходить от стандарта плюс базовые навыки. Главное условие: самостоятельно мыслить, подумать какую технику можно использовать и какой эффект при этом получить, а задача учителя - не вмешиваться в процесс работы, а корректировать его» [3].

В технике нетрадиционного рисования можно выполнять не только индивидуальные, но и коллективные работы. В коллективных работах могут использоваться несколько разных приёмов рисования. Каждый ребёнок выбирает свою технику. В итоге получится работа в смешанной технике выполнения.

В процессе коллективного рисования у ребенка развиваются наблюдательность, эстетическое восприятие, эстетические эмоции, художественный вкус, творческие способности, умение доступными средствами самостоятельно в коллективе создавать красивое. Разнообразие материалов ставит перед детьми новые задачи и заставляет все время, что ни будь придумывать.

В заключении можно сделать вывод, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии детей. Ведь главным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, целенаправленность деятельности. Положительные эмоции от проделанной работы составляют основу психического здоровья и эмоционального благополучия детей. А поскольку рисование является источником хорошего настроения ребенка, то следует поддерживать и развивать интерес ребенка к изобразительному творчеству.

Существует множество методов развития воображения, которые способстую созданию новых образов. Креативные методы обучения ориентированы на создание учениками личного образовательного продукта. Познание при этом возможно, но оно происходит «по ходу» собственно творческой деятельности. Главным результатом является получение нового продукта [5].

Методов развития творческого воображения большое множество, например, на уроках изобразительного искусства предлагается такие метода как:

Метод трансформации. Самом слово произошло от латинского transformation, что значит «превращение». Именно в превращении чего-либо во что-либо и состоит этот метод. Термин «превращение» подразумевает под собой некий процесс, совершающийся постепенно. Так что-то маленькое становится постепенно большим, и мы говорим, например: «Он превратился из маленького щенка в большого пса». Что-то плоское превращается в объемное, черно-белое в цветное, незаконченное в законченное и т. д. Метод трансформации чаще всего применяется при запоминании графических символов (геометрических фигур, абстрактных значков и т. п), а также при запоминании иероглифов. Метод трансформации состоит в превращении какого-то либо в той или иной степени абстрактного символа в конкретный объект. Например, плоскую фигуру – параллелепипеда (как в школе нас учили делать из прямоугольного параллелепипеда, дорисовывая пунктирными линиями невидимые грани). Затем надо сделать его непрозрачными, раскрасить, а дальше уже по жаленою превратить его в кирпич, или в коробку торта, или в коробку от обуви, или в спичечный коробок, или в телевизор.

Метод оживления. Этот метод хорошо развивает фантазию и образное мышление. Эксперименты показывают, что чем ярче представления, тем легче происходит отсроченное припоминание. На примере геометрических фигур можно увидеть, как меняется тактика запоминания при использовании этого метод.

Метод графической импровизации. Дети, начиная рисовать, часто не знают, что получится в результате. Это и есть импровизация. Он каждый раз непредсказуем и поэтому и интересен. Применение метода можно увидеть на примере запоминания телефона, например банка: 299-02-43. Ученик: «Я представляю соляного, умного банкира и начинаю рисовать его лицо. Мне удобнее брать цифры с конца: 3 - это лоб, ухо; 4 – нос; 2 – улыбка; 0 – это пенсне, оно предает солидность; 99 – это конечно же, глаза; 2 – это подбородок. Банкир готов, его лицо – это телефонный номер.

Метод припоминания. Практика показывает, что надо тренировать точность и скорость воспроизведения. У специалистов бытует мнение, что плохо вспоминается то, что плохо воспринималось. Отсюда следует вывод, что надо учиться правильно воспринимать информацию, критически ее осмысливать, рационально повторять. И тогда, припоминая главную мысль, можно восстановить и все содержание. Итак, эффективное припоминание – это правильный выбор стратегии: напрягаться или расслабиться, умозрительно перебирать различные варианты или отдаться созерцанию и ждать, когда с глубины нашего подсознания всплывает на поверхность нужная информация.

Комбинирование нескольких методов. В жизни почти всегда мы пользуемся комбинированными методами запоминания. Чуть-чуть одного метода, чуть-чуть другого. Да и само разделение на методы условно. Когда у ребенка спрашивают: «Какая конфета самая вкусная?» - он вспоминает, какую конфету он ел вчера и отвечает: «Шоколадная!» Можем ли мы разделить, где он мыслил, где представлял, а где вспоминал? Это разные стороны одного процесса. С методической точки зрения искусственное разделение на многочисленные методы обоснованно. Вся мировая педагогика на этом строится. Но при тренировке эти методы надо вновь соединять, комбинировать. И чем успешнее ученики научатся это делать, тем лучше будет результат. Разнообразие комбинаций может быть бесконечным. Это делает наши занятия интересными. Учителям и ученикам есть где проявить свои творческие способности.

Созданию образов воображения осуществляется с помощью нескольких способов, которые уместно использовать на уроках изобразительного искусства. Как правило, они используются человеком (а ребенком особенно) неосознанно. Первый такой способ – агглютинация, т. е. «склеивание» различных, несоединимым повседневной жизни частей. Примером может служить классический персонаж сказок человеко-зверь или человек-птица. В Пермском крае существует такое древнее искусство, как звериный стиль. Изображения в зверином стиле представлены в виде фантастических образов: человеко-зверь, человеко-птица, животное-птица. На уроках изобразительного искусства очень часто используется этот способ развития воображения, как агглютинация.

Второй способ – гиперболизация. Он используется на уроках изобразительного искусства при иллюстрировании сказок. Это парадоксальное увеличение или уменьшение предмета или отдельных его частей. Примером могут служить такие сказочные персонажи как, Карлик Нос или Гулливер (мальчик с пальчик).

Третий известный способ создания образов фантазии – схематизация. Любой предмет, который ребенок рисует, должен представить первоначально в виде схемы, отбрасывая мелкие детали, то есть рисование должно начинаться от общего к деталям. В этом случае отдельные представления сливаются, различия сглаживаются. Отчетливо прорабатываются основные черты сходства. Это любой схематический рисунок.

Четвертым способом является типизация. Для него характерно выделение существенного, повторяющегося в однородных в каком-то отношении фактах и воплощении их в конкретном образе. Например, существует профессиональные образы рабочего, врача, инженера и т.д. Очень часто типичные образы в рисунке отражает ребенок: типичный образ осеннего дерева, типичный образ хитрой лисы из сказки, типичный сюжет из жизни ребенка. Все эти типичные образы ребенок изображает благодаря своему воображению.

Пятый способ – акцентирование. В создаваемом образе какая-то часть, деталь выделяется, особо подчеркивается. Классическим примером является шарж, карикатура.

Основой создания любых образов фантазии является синтез и аналогия. Аналогия может быть близкой, непосредственной и отдаленной, ступенчатой. Например, внешний вид самолета напоминает парящую птицу. Это близкая аналогия. Космический корабль – отдельная аналогия с морским кораблем. На использовании синтеза, аналогии и способов построения образов воображения строятся многочисленные приемы диагностики воображения и его развития. С некоторыми из них мы познакомимся ниже.

Тест «Незаконченные рисунки». Этот тест наряду с воображением диагностирует целостность восприятия. Его можно предлагать детям от 5 до 12 лет.

Ребёнку предлагается блок последовательных рисунков, подводящих в конце к полному изображению собаки. Необходимо закрыть блок листом белой бумаги и, последовательно открывая изображения от А до Г, ребенку предлагается определить, что же здесь нарисовано. (Приложение 1)

Чем быстрее ребёнок справится с этим заданием, тем лучше у него развито воссоздающее воображение.

Теперь переходим к следующему заданию. Задача ребенка последовательно назвать, что за предмет изображен в каждом из девяти квадратов. На всю работу дается 1 минута. (Приложение 1) По окончанию одной минуты подсчитывается, сколько картинок правильно определил ребёнок. Это также характеризует интенсивность его воссоздающего воображения.

Выше представленные задания хорошо развивает воссоздающее воображение. Оригинальный материал для работы может быть подготовлен самими. Для этого возьмите любую картинку и заклейте отдельные ее элементы белой бумагой. У вас в руках готовый материал для работы с детьми. Еще более универсальные возможности представляет разрезанная мозаика. Выложите из мозаики картинку, а затем уберите почти все элементы, оставив 2 – 3 наиболее информативных участка. Предложите ребенку определить, что изображено на картинке. Если он не справляется с задачей, добавьте один элемент и повторите просьбу. Так делайте до тех пор, пока точно не охарактеризует сюжет. Чем раньше справиться, тем лучше у него работает воссоздающее воображение.

Указанный прием можно использовать для сравнительной оценки развития воссоздающего воображения у детей в классе.

Упражнение «Фантастический образ». Данное упражнение используется для тренировки творческого мышления и фантазии, для любого возраста.

Данная техника построена на одном из способов построения образов воображения – агглютинации. Ребёнку предлагается, элементы изображений. (Приложение 2) Его задача – построить из них фантастический образ (Существо, предмет). Затем описать, какими свойствами обладает созданный образ и как его можно использовать.

Более универсальную форму имеет эта методика, если элементы, из которых строится изображение, вынесены на отдельные карточки, и ребенку необходимо их только нужным образом расположить.

Чем больше элементов включает созданный образ, чем он оригинальное, тем ярче функционирует воображение ребёнка.

Итак, мы познакомились с рядом методик, направленных на развитие творческого воображения и отдельных его видов. Методики подобраны с учетом младшего школьного возраста ребенка и возможностью использования их не профессиональными психологами, а родителями и учителями. Они могут использоваться как игровая деятельность и как элемент учебного процесса [4].

Литература:

Винникова Н.И. Нетрадиционные виды изобразительной деятельности, как средство формирования творческого воображения. [Текст] /Н.И. Винникова // Евразийский научный жуонал

. - 2015. - №6.

Как мелкая моторика влияет на умственное развитие детей

[Электронный ресурс] / П

ознавательный журнал Школа жизни.

Режим доступа:

http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-67370/-

Лебедева Е.Н. Использование нетрадиционных техник [Электронный ресурс]:

http://www.pedlib.ru/Books/6/0297/6_0297-32.shtml

.

Субботина Л.Ю. Развитие воображения детей. Популярное пособие для родителей и педагогов. – Ярославль: Акадения развития, 2016. – с. 46. ил.

Хуторской

, А. В. Дидактическая эвристика Технология креативного обучения / А. В. Хуторской. — М.:Моск

.у

н-т, 2003, с. 340.

Юркова Н. Рисование мыльной пеной,

крашенными

опилками, на самоклеющейся пленке // Обруч. – 2012. - №2 с. 69

.