«Танец как средство физического развития и воспитания» Консультация . Работа №46358

    «Танец как средство физического развития и воспитания»

Составитель: Музыкальный руководитель

МБДОУ «Теремок»

Власова

 «Танец как средство физического развития и воспитания»

        Танец возник в глубокой древности из разнообразных движений и жестов, связанных с трудовыми процессами и эмоциональными впечатлениями от окружающего мира. Постепенно движения изменялись, обобщались, изменялись и сформировалось искусство танца.

        Каждая историческая эпоха влияла на логику построения танца, отражались на его стилистических особенностях, создавая свои определенные музыкально – хореографические формы, которые и характеризовали дух времени.

        В настоящее время танец обогащается на счет новых танцевальных стилей: джаз, техно, хип-хоп и др.

        Танец имеет большое воспитательное значение. Осваивая его, дошкольники не только разучивают движения, но и создают художественный образ, а для этого нужно понимать музыку и замысел автора, найти характер движений. Танец оказывает большое эмоциональное воздействие на исполнителей и зрителей, поэтому его нужно использовать широко, как средство художественного, эстетического и нравственного воспитания детей.

        Плавные, ритмичные движения под красивую музыку доставляют эстетическое наслаждение каждому ребенку и являются одним из любимых видов двигательной деятельности дошкольников.. Танцевальные упражнения прививают культуру движений: правильную постановку рук, ног, туловища, умение сочетать движения в различных плоскостях, с различной амплитудой, определять точность положения частей тела..

        Танцы могут быть одним из наиболее эффективных средств тренировки детского организма и используются как средство тренировки и расслабления, эмоциональной разрядки, снятия физического и нервного напряжения, развития ритмичности и координации движений.

        Танец служит не только как средство психофизиологической регуляции, но и как средство установления межличностных отношений в группе, проявления индивидуальности личности каждого ребенка, самовыражения, высвобождения в движении подавляемых чувств, самоутверждения.

Работать с детьми – значит ежечасно, ежедневно, из года в год отдавать ребёнку свой жизненный и душевный опыт, формируя из него человека нашего общества – личность, развитую всесторонне и гармонично. Так я понимаю долг каждого, кто посвятил себя работе с детьми. Работа эта включает в себя и образование, и воспитание в семье и в детском саду, и, конечно, художественное воспитание ребёнка.
  Приобщать маленького человека к миру танца и театра, учить ребёнка отличать подлинное искусство от подделки, прививать с самых ранних лет хороший вкус, закладывая те добрые основы, которые помогут ему вырасти человеком, чья душа открыта навстречу всем проявлениям творческого таланта, - задача чрезвычайно важная и столь же сложная.
    Детский Театр танца – это особый вид детского хореографического творчества. В нём танец не дивертисмент, он наполнен содержанием и образностью. В каждой хореографической миниатюре танцевальная лексика, музыка, костюм, художественное и световое оформление объединяются единым творческим замыслом педагога и работают на раскрытие сюжета или образа. Детский театр танца – это ещё и особая художественно-эстетическая среда с атмосферой любви к общему делу, которая воспитывает в детях культуру общения, чувство ответственности, дружбы и товарищества. Коллективная форма учебных занятий, концертные номера, в которых режиссёрский замысел объединяет в работе младших и старших детей, дают возможность продуктивно влиять на выработку у детей норм и правил высоконравственного поведения, добиваться сплочённости коллектива, налаживать добрые и уважительные отношения между детьми, ощущать взаимовыручку и поддержку друзей. Культура общения детей на занятиях постепенно становится нормой их поведения и за пределами детского сада.
     Главная цель – сделать жизнь ребёнка яркой и интересной, открыть ему удивительный мир танца, в котором танец рассматривается не как набор разнообразных движений тела, а как потребность души наглядно выражать такие высокие понятия как красота, доброта, чистота, искренность, через радость творчества привить воспитанникам любовь к танцу.
    Результативность работы в этом виде творчества во многом зависит от того, насколько внимательно, объективно, требовательно и тактично подойдём к подбору детей на тот или иной хореографический спектакль. Искусство танца воздушное, такое, казалось бы, лёгкое, реющее над землёй и зовущее ввысь, - но это искусство связанное с тяжёлым физическим трудам. Поэтому ребёнок должен быть физически здоров, трудоспособен и даже вынослив. В противном случае занятия танцами могут нанести ребёнку физический вред и моральную травму. Конечно, не с детьми мы разговариваем на эти темы, а с родителями, в исключительных случаях, объясняя им, что надо найти другой, доступный ребёнку род занятий. Второй критерий – «испытание на музыкальность». Это качество очень важное. Ведь бывает, что у ребёнка совершенно нормальный слух, а музыку он слышать не умеет. А бывает исключительная музыкальность, свойственная даже малышам, едва ставшим на ноги. Ребёнку говоришь: «Танцуй сам, танцуй так, как подсказывает тебе музыка, как ты сам чувствуешь её». По реакции ребёнка уже можно составить довольно точное представление относительно его музыкальности. 
    И наконец, третья стадия просмотра – выяснение таких свойств, как фантазия и выразительность. Оба качества также важны для дальнейшей работы. Дети обычно очень восприимчивы к этюдам с воображаемыми предметами. И, как правило, они легко подхватывают условия игры. Дети с удовольствием разыгрывают этюды с «участием» животных. Они начинают улыбаться и радоваться, когда предлагаешь им поманить кошечку или погладить собачку Ребёнок осваивается с мыслью, что собачку он должен вообразить себе и показать нам, как он будет вести себя с четвероногим другом. Итак, три элемента – физическое здоровье, музыкальность и выразительность – помогают выявить способных детей, а ребёнку – быть успешным в этой области их творчества.   
   Известный балетмейстер К. Я. Голейзовский подчеркивал: «Под словом «танец» следует подразумевать нечто более содержательное и идейно осмысленное, чем простую сумму технических приемов… Народная пляска – не набор виртуозных коленец и акробатических трюков, а плавно текущая речь сознательно развивающийся перед зрителем рассказ на определенную тему с сюжетом, пересказ событий действительной жизни, понятная и реальная картина окружающего». Становится ясным, что танцу изначально присущ образный, сюжетный характер. Театр танца имеет свои особенности. В нем в качестве главного средства создания художественных образов используются движения и положения человеческого тела, которые составляют своеобразный выразительный язык. Истоки этого языка коренятся в характерных движениях и пластических интонациях, рожденных в реальной жизни. Это и позволяет понимать содержание танца в системе присущего ему языка, бессловесных пояснений. В целостной композиции танца в качестве выразительной лексики используются как специфические танцевальные, так и актерскую игру и действия. Оба вида движений имеют общую первооснову – реальные жизненные движения.
   Например, такое плясовое движение, как притоп, имеет свой «прообраз» в бытовой  пластике. Бывает, человек, настаивая на своем, для большей убедительности ногой топнет: «Нет, будет по-моему!» а как часто капризные дети пытаются добиться желаемого, воздействуя на взрослых испытанным приемом: громко плача,  топают ногами.
Внешняя форма ударов ногами об пол в пляске видоизменяется. Притопы могут многократно повторяться с  каким-либо ритмическим рисунком, дополняться другими плясовыми элементами и прочее.
   Итак, мы коротко рассмотрели некоторые определяющие свойства театра танца в целом, которые могут быть характерны для разных форм танца, как сложных, так и простых. Очевидно, и детскому танцу могут быть присущи: образность с элементами драматургии, воплощенными в сюжете, взаимоотношениях разнохарактерных персонажей. Эти свойства в наиболее полной мере встречаются в детском сюжетном танце. В танце становление творческих способностей у детей может проходить чрезвычайно плодотворно. Это обусловлено сочетанием деятельности музыки, движения и игры (драматургии)- трех характеристик танца, каждая их которых способствует развитию у детей творчества и воображения.
В процессе обучения в качестве основных используются несколько методов.  Выразительный показ движений, танцевальных композиций педагогом задает наглядный образец исполнения, формирует у детей представление о правильном способе выполнения движений. Словесные пояснения, уточнения помогают детям осознавать значения, выразительные нюансы движений и в соответствии с этим корректировать свое исполнение.
Образный рассказ побуждает детей представлять какую-либо ситуацию, чтобы воссоздать ее в движениях, и тем самым способствует развитию у них фантазии, воображения. Вслушивание в музыку и простейший анализ ее выразительных особенностей позволяет осмысливать содержание музыкального произведения и  на этой основе развивать воображение, побуждать к поиску дополнительных  выразительных танцевальных средств.