Работа с начинающими музыкантами»
Бесспорно, главная цель в работе педагога – музыканта – это развитие художественного мышления ученика, формирование его исполнительского вкуса. От организации и проведения первых уроков зависит очень многое.
Первые уроки с начинающими должны складываться по плану:
-Приобщение ребенка к музыке. Выявление интереса, любви.
-Доброжелательный тон в общении с учеником.
-Рассказ об инструменте.
-Организация игровых навыков.
-Донотный период.
-Соответствующий музыкальный материал.
-Нотный период.
-Различные формы показа и образные пояснения.
-Правильная посадка и положение рук.
Формировать музыкально-образные представления нужно уже с первых уроков. Вопрос о развитии музыкальных способностей очень сложен и, чтобы приблизиться к его решению, необходимо знать, какие именно качества детей нужно развивать и какими средствами этого можно достичь.
Для того чтобы привлечь внимание ребёнка к образной стороне звучания, используется также домашняя работа. Можно давать ребёнку творческое задание: подобрать соответствующую картинку или нарисовать её самому. Составить небольшой рассказ, развивающий тот образ, который отражён в песенке.
Работа над художественным образом должна начинаться сразу же, с первых шагов изучения музыки.
С первого урока необходимо доступными средствами приобщать ребёнка к игре на инструменте и представлять хотя бы простейшие музыкальные образы, проводить творческую работу.
Фундаментальной основой, на которой и строится вся система технических навыков, является рациональная постановка исполнительского аппарата музыканта.
Наибольшего технического уровня музыкант может достигнуть только при абсолютной свободе и естественности исполнительского аппарата, при устранении излишних физических усилий. Для достижения таких целей в учебном процессе большая роль отводится подготовительным упражнениям. Цель этих упражнений заключается в том, чтобы научить учащегося сознательно руководить своими движениями и контролировать состояние мышц.
Упражнения должны вызывать интерес у учащегося, иметь названия, чтобы вызывать в воображении ученика близкие ему ассоциации. В качестве таких упражнений можно порекомендовать следующие:
«Полоскание». Ученик сгибается в поясе, ощущает свободно висящие руки. Имитирует полоскание, двигая руками. Внимание нужно направить на освобождение мышц плеча, шеи и рук.
«Листики». Ученик поднимает руки вверх и раскачивает в разные стороны, изображая, как колышутся листики на деревьях. Внимание надо направить на свободные запястья и кисти рук.
«Робот». Предложить ученику расслабить плечи, поднять их и напрячь весь корпус, представив себя роботом. Затем полностью расслабиться. Ученик должен прочувствовать степень напряжения мышц и ощущение легкости после их расслабления.
Существуют отдельные упражнения для расслабления рук в локтях:
«Плавание». Ученик разводит руки в стороны и на счет «раз, два» сгибает их в локтях. На счет «три, четыре» разгибает. Педагог должен контролировать плавность движений предплечий и свободу кистей рук.
«Руки устали». Ученик на счет «раз, два» плавно сгибает руки в локтях. На счет «три, четыре» опускает руки вниз, как будто руки очень устали. Внимание нужно направить на ощущение резкого, полного расслабления мышц.
«Красим стенку». Ученик поднимает руки до уровня груди и как бы «красит стенку». Правая рука имитирует удержание медиатора. Здесь нужно обратить внимание на работу предплечья и ощущение свободы в запястье.
Для игры на инструменте очень благодатный материалом являются ансамбли, т.к.:
1) играя можно следить за посадкой и постановкой рук (на первых уроках можно играть пальцем).
2) происходит изучение нот и их длительностей, знакомство с метроритмом
3) ребёнок участвует в исполнительском процессе.
Большую роль в процессе обучения играет привитие ребёнку любви к инструменту, необходимо использовать и такое качество как впечатлительность. Желание хорошо научиться играть возникает при прослушивании игры педагога и других учеников класса. Хорошо, если педагог сможет увлечь ребёнка своей игрой, но следует помнить, что не надо поражать ребёнка с первых уроков блестящей техникой, т.к. такая игра может вызвать обратное чувство – безысходности, безнадёжности. Репертуар педагога должен быть понятен ребёнку. Наибольший эффект для появления заинтересованности ребёнка даёт прослушивание исполнения своих сверстников. Можно устроить концерт класса для новичков.
В начальном периоде обучения преждевременно говорить о какой – либо «творческой инициативе», но, тем не менее, настроить учащегося на добросовестное отношение к занятиям на инструменте необходимо. Это будет если не проявлением инициативы, то крайне желательной ученической активностью.
Преподаватель должен постоянно интересоваться новинками методической литературы, искать новые пути и возможности в обучении, постоянно обогащать свою эрудицию.
Список литературы:
1.Б.Михеев «Акустические закономерности звукообразования на домре»
2.С.Ниненко «Азбука домриста»
3.Т.Разумеева «Азбука домриста» (младшие классы ДМШ)
4.Н.Свиридов «Основы методики обучения игре на домре»
5.З.Ставицкий «Начальное обучение игре на домре»
6.Н.Степанов «Методика обучения игре на народных инструментах»
-
Все мероприятия на нашем портале проводятся строго в соответствии с действующим законодательством и ФГОС
-
Результаты олимпиад доступны моментально. Результаты участия в творческом конкурсе или публикации статей – в течение 1 рабочего дня
-
Участие в любом конкурсе – бесплатное. Вы оплачиваете изготовление документа только когда знаете результат