Как наполнить себя творческими силами. | Холоша Анастасия Михайловна. Работа №267003

Что такое творческие силы и где их черпать!?

Творчество – это волшебство, которое привносит в ваше искусство вдохновение и знание. Благодаря творческой силе ваши танцы или любое другое искусство остается свежим и оригинальным.
Скопированное искусство не является творческой работой. Настоящая творческая сила должна проистекать из источников изнутри и основываться на знании о том, что находится снаружи. Учитель проводит замечательный урок только когда черпает силу из глубокого источника вдохновения. Исполнитель с нетерпением ждет следующего шоу, а ученик – следующего урока, только когда они чувствуют глубокую привязанность и страсть к танцу. Без вдохновения или творческого порыва искусство останавливается, пересыхает.
Как и во всех других искусствах, в танце люди могут переживать периоды застоя. Это состояние похоже на «block» (термин "block" относится к таким периодам, испытываемым людьми, занимающимися умственной деятельностью, когда они даже при сильном старании могут продолжить работу лишь после того, как пройдет некоторое количество времени) у писателя, когда желание выразить что-то новое присутствует, но каналы перекрыты. В такое время нужно их разблокировать. Освободить силу творческого вдохновения. Перечисленные способы помогут вам в этом.
1. Уступите.
Обратитесь к другим каналам, сделайте что-то, что не связано с вашим искусством. Займитесь готовкой, поработайте в саду, порисуйте, сходите в солярий – что угодно, чтобы почувствовать себя освеженной. Иногда лучший способ избавиться от творческого блока – сделать что-то, что не имеет никакого отношения к вашему творчеству.
2. Отдохните, освежитесь, расслабьтесь.
Если причина блока – усталость, вам нужно отдохнуть. Поскольку искусство является индивидуальным процессом, танцор иногда берет на себя слишком много или теряется в собственном мире. Создайте себе группу поддержки. Учителя и исполнители могут завести несколько хороших танцевальных друзей, которые могут заменить их на работе, если им потребуется отдых.
3. Привнесите в искусство что-то новое.
Сделайте в своем искусстве что-то новое, кажущееся совершенно необычным. Отправьтесь в экзотическое путешествие, чтобы расширить свои танцевальные горизонты, возьмите урок у звезды или запишитесь на мастер-класс. Если вы эмоциональный, свободный танцор, посетите мастер-класс по хореографии. И наоборот. Сделайте что-то, что не очень хорошо знаете, что-то, с чем вам раньше почти не приходилось работать; иногда это помогает начать мыслить и творить в новой манере.
4. Творческие группы.

Веками артисты собирались вместе, чтобы оценить искусство других и использовать это во благо собственному творчеству. Вы можете почерпнуть вдохновение в группе единомышленников. Ежемесячные встречи помогут вам иначе взглянуть на вещи, вы будете обсуждать новые пути для исследований, обдумывать советы и, как результат, творить.
5. Попробуйте новые стили.
Исследуйте свое искусство во всем его удивительном многообразии. Смотрите видео, посещайте выступления, читайте книги. Так вы обязательно найдете что-нибудь, что вас вдохновит. И помните, что существует множество других танцев, которые способны обогатить ваш. Экспериментируйте с энергией фламенко, классичностью балета, близостью к земле африканских танцев, страстью танго, живостью латины и даже гламуром r’n’b! Попробуйте йогу для гибкости, тай-чи для равновесия, индийские храмовые танцы для развития чувства погруженности в искусство.
6. Экспериментируйте и играйте.
Начните новый свободный проект – изобретите что-то, что совершенно не вписывается в ваш танцевальный репертуар, какой-нибудь гибридный или новый стиль, новый стиль танцевальной одежды. Используйте необычную музыку или сюжетную историю. Придумайте совершенно новую хореографию, качественно отличную от всех предыдущих. Все это подарит вам ребяческое настроение и подстегнет творческую силу!
7. Организуйте собственное Место Искусств, Храм.
Это некое личное пространство, где вы можете творить, не опасаясь, что вам помешают, где вы можете черпать вдохновение и совершать ритуалы. Место для танцев, место для компьютера, музыкальный центр, большая доска, чтобы рисовать или чертить – вот все, что нужно. Такой Храм поможет вам создавать искусство. Пусть в этом Храме будет только то, что помогает танцу – не держите там всякий хлам, унесите оттуда все лишние вещи. Рисуйте в блокноте и на доске, ведите дневник, можете даже оборудовать танцевальный алтарь – это пойдет только на пользу. Окружите себя тем, что вас вдохновляет – музыкой, костюмами, украшениями, свежими цветами, фотографиями – всем, что напоминает вам о радости и прелести вашего искусства.
8. Слушайте музыку.
У вас есть уши! Слушайте новую музыку, интересуйтесь музыкальными инструментами, научитесь играть на одном из них. Возьмите частный урок у учителя музыки, подстегните друзей, пусть к вам присоединятся. Знание музыки подкрепляет уверенность в танце – вы перестанете ошибаться в ритме и в мелодии. Учитесь замечать, как музыка создает настроение.
9. Ярчите в творческом проявлении себя.
Носите яркую одежду и читайте книги о цветотерапии, когда вам нужно избавиться от творческого блока. Превратите танец в «событие», ради которого вы специально выбираете, что одеть. Так вы создадите настроение праздника. Разные цвета обусловливают разные настроения: красный – страсть, оранжевый – творческое настроение, желтый – веселье, зеленый открывает путь в сердце, голубой – цвет общения, индиго – цвет интуиции, фиолетовый пробуждает духовность...
10. Смейтесь!
Когда, искусство становится слишком техничным и серьезным, оно теряет свою творческую спонтанность и перестает приносить радость. Разукрасьте танец ребяческой игрой; хихикайте, дурачьтесь, превратитесь на время в клоуна! Оживите свои офисные будни – приведите с собой друга или подругу.
Сделайте что-то, чего вам делать не советуют: например, научитесь стоять на руках и введите этот трюк в свою творческую жизнь. И смейтесь, это помогает творить.