РАЗРАБОТКА КОМБИНИРОВАННОГО УРОКА | Дороничева Оксана Анатольевна. Работа №349709. Номер работы: №349709

Комбинированный урок-конференция по истории и музыке

в 8 классе по теме «Эпоха культуры Возрождения»

Подготовили: Тропотова Ирина Владимировна, учитель истории

Дороничева Оксана Анатольевна, учитель музыки

Тип урока: комбинированный, обобщающий.

Форма урока: урок- конференция.

Цели: Образовательные:

У

чащиеся должны усвоить: причины, историю происхождения и развития эпохи Возрождения;

В

скрыть идеи гуманизма в различных видах искусства (музыки, литературе, живописи, архитектуре) эпохи Возрождения, уметь

сопоставлять их с направлениями в искусстве других эпох в соответствии с сюжетной линией, стилистическими особенностями, представлениями о возможностях отображения «портрета эпохи».

Развивающие:

Развитие поискового интереса в работе с историческими и художественными источниками;

Развитие творческого мышления, умения применять знания на практике;

Развитие

операционно-контрольных умений,

умения оценивать результаты

выполненных

действий, применение информационных технологий, использование мультимедийных систем.

Воспитательные:

Формирование развитой, социально активной, творческой и самостоятельной личности;

Воспитание чувств уважения к истории развития различных направлений в искусстве

XV

-

XVI

веков, как историческому прошлому.

Коррекционные:

Развитие речевой активности учащихся.

Развитие коммуникативной функции речи, приобретения навыка дискуссии.

Автоматизация связной устной речи учащихся.

Средства обучения

Презентация

Microsoft

Power

Point

,

Подборка литературы по теме;

Раздаточный материал к уроку.

Словарь: Ренессанс, гуманизм, утопия, памфлет, трагедия, монет, месса, мадригал, капелла, лютня.

Подготовительный этап урока-конференции:

Класс делиться на три группы, каждая из которых готовит свое выступление на уроке- конференции по выбранной теме: собирает и анализирует исторический, литературный, музыкальный материал, систематизирует его, готовит свою часть презентации и вопросы к классу для итогового обсуждения.

Ход урока-конференции.

Организационный момент.

Вступительное слово учителя.

Здравствуйте, ребята, уважаемые гости! Сегодня мы проводим урок - конференцию по теме: «Культура эпохи Возрождения». И начнем мы наш урок такими словами.

Творенье может пережить творца:

Творец уйдет, природой побежденный,

Однако образ, им запечатленный,

Веками будет согревать сердца.

(Микеланджело Буонарроти) (слайд №1)

Учитель: Этому обобщающему уроку предшествовала большая работа на уроках истории, литературы, музыки. Занятия носили не только информационный, но и исследовательский характер. Сегодня мы вам представляем три рабочие группы, которые будут освещать весь переработанный вами материал (группа искусствоведов в области литературы, изобразительного искусства и конечно же музыки). Предлагаем вам следующий план работы нашей конференции. (слайд 2).

План урока-конференции:

Постановка вопроса урока.

Выступление рабочих групп по темам:

Идеи гуманизма в литературе.

Эпоха титанов.

Музыка.

Обсуждение проблемного вопроса.

Учитель: Вслед за ранним Возрождением (начало ХIV – последняя четверть XV в.) наступил период высокого Возрождения (конец XV – начало XVI в.), когда культура Возрождения достигла наивысшего расцвета. Возрождение часто называют эпохой титанов. В это время отмечено творчеством такого числа гениев, каждого из которых природа щедро наделила универсальными талантами, творение которых вызывают восторг у современников

Постановка вопроса урока.

Сегодня на уроке нам предстоит ответить, что же представляла собой новая культура? И чем она отличалась от предшествующей средневековой? (слайд №3) Мир потерпел разительные перемены. Скажите, что способствовало появлению эпохи Возрождения? (Слайд №4).

Понятийная разминка.

Учитель: А теперь вспомним значения некоторых понятий (словарь).

Учащиеся дают определение тех понятий, перед которыми стоит знак вопроса, вызывая друг друга по цепочке. (Слайд №5)

Выступление рабочих групп.

Выступление первой группы по теме:

«Идеи гуманизма»

План выступления:

Гуманист из Роттердама.

Уильям Шекспир («Ромео и Джулье

т

та»)

Учитель: Сильными, прекрасными, деятельными предстают перед нами люди Возрождения. Они умеют ценить время дни их наполнены трудом, стремлением понять и изменить окружающий мир. «Человек измеряет землю и небо… Ни небо не представляется для него слишком высоким, ни центр земли слишком глубоким…» сказано в рукописи XV века. В эпоху Возрождения стала высоко цениться образованность. В это время происходит процесс обмирщения сознания – человек стал думать не только о божественном, не только о загробном мире – его мысли обратились и к земной, мирской жизни. Сторонники не божественного, церковного, а светского, человеческого взгляда на окружающий мир называли себя гуманистами.

Один из образованнейших проповедников идей новой гуманистической культуры был Эразм Роттердамский. Более подробно этот вопрос раскроет экспертная группа в области литературы.

Доклад ученика. Эразм Роттердамский (слайд №6)

Учитель: Внутренний мир человека, мир его личности – вот загадка, которую пытались разгадать титаны эпохи Ренессанса, изучая прежде всего мир чувств и переживаний человека. А порой загадкой становилась и личность самого творца, например титана Северного Возрождения У. Шекспира создателя «Ромео и Джульетты». (лайды №7-10). А сейчас мы перенесемся на несколько веков назад и просмотрим сцену главных персонажей трагедии «Ромео и Джульетты».

Театрализованная постановка фрагмента трагедии «Ромео и Джульетты».

Прослушивание либретто произведения

;

Постановка

сцены;

Прослушивание музыкального отрывка из произведения «Ромео и Джульетта».

Выступление второй группы по теме: «

Эпоха титанов

»

.

План выступления:

Леонардо да Винчи.

Микеланджело

Буонарроти

Учитель: Не только в литературе наблюдались изменения. Изобразительное искусство также повлекло за собой нововведения. Появляется ряд гениальных художников, которые по - новому хотят показать жизнь. Гениальный художник Леонардо да Винчи – героями своих произведений делал не богов и святых, а обычных людей. Художник создал культ женской красоты: прекрасные лики мадонны.

Доклад ученика. Леонардо да Винчи (слайды 11 -13)

Учитель: Почти на полвека пережил Леонардо да Винчи его постоянный соперник Микеланджело Буонарроти.

Доклад ученика. Микеланджело Буонарроти (1475-1564). (слайд 14-18) Учитель: Последние годы творца прошли в трудах и одиночестве. Он умирает в возрасте 89 лет. Надгробие великого Микеланджело украшают три аллегорические фигуры: Живопись, Скульптура, Архитектура. (слайд № 19)

Выступление второй группы по теме

: «

Музыка

»

.

План выступления:

Жоскен

Депре

Орландо Лассо

Характеристика музыкальных произведений (мотет, месса, мадригал)

Прослушивание произведений.

Для мастеров Возрождения именно спокойная красота и гармония были важны превыше всего, поэтому они и искали их повсюду: в литературе, архитектуре, художественном искусстве, в музыке. Чтобы попытаться понять это, стоит взглянуть на картины художников того времени, архитектурные строения, окунуться в художественные произведения писателей того времени, познакомиться с музыкальными произведениями общепризнанных композиторов той эпохи.

Конечно же не они первыми увидели мир таким – идеальным, светлым, чистым. Двумя тысячелетиями ранее то же самое прослеживалось и в искусстве Древней Греции. (слайд №20,21) Но искусство древних греков казалось людям XIV-XVI веков «застывшим», «неживым» и было заново возрождено творцами ренессансного времени. Отсюда и название – эпоха Возрождения.

Кто же сочинял музыку в тот период? Какие композиторы?

В середине XV века музыка нового типа, как и живопись, только начинала развиваться. В это время возник стиль, много позже названный «строгий». В «строгом» стиле звуки соединялись в мягкие, уже приятные для нашего слуха созвучия. Обычно композиторы в те времена сами были певчими или регентами (руководителями) церковных хоров; церквей во всех европейских странах насчитывалось огромное количество, и в каждой обязательно присутствовал небольшой хор из семи – девяти певцов. (слайд №22)

Что же сочиняли эти композиторы?

Всё что угодно. Музыку для церковных служб и придворных увеселений, для домашних вечеров и городских карнавалов. Но их главным делом всё-таки оставались непосредственно служебные обязанности – сочинение музыки для служб, которые в своём большинстве имели полифонический характер.

В этот период появляются и такие произведения как мотеты и мессы.

Биографическая справка французского композитора XVI века Жоскена Депре. (слайд № 23-слайд№24 муз.заставка)

Мотеты были очень популярны в эпоху Возрождения: они сочинялись даже не десятками, а сотнями! Сама форма мотета главенствовала в музыке Возрождения. На её основе сочинялись и другие произведения. Самыми крупными были мессы. В те сказочные времена у композиторов не было недостатка в публике. Люди не только любили слушать музыку, но и с превеликим удовольствием пели сами. Пели аристократы и торговцы, богатые и бедные, учёные и безграмотные, мужчины и женщины. Конечно, не вся светская музыка Ренессанса была простой и всем доступной; кое-что создавалось, как и во все времена для избранной публики (интеллектуальной элиты). (слайд № 24-25)

В эпоху Возрождения при дворах многих государей и знатных вельмож собирались общества, напоминающие будущие клубы по интересам. Обычно хозяин более или менее регулярно, скажем. Раз в неделю приглашал к обеду или ужину группу людей, которых мы назвали бы сейчас «творческой интеллигенцией». Не все они были профессионалами, но все разбирались в искусстве: писали стихи, ваяли скульптуры, сочиняли музыку или пели, рисовали картины, создавали научные трактаты. Для этих обществ, называемых «академиями», поэты и композиторы сочиняли тексты и музыкальные произведения особой сложности. Как правило, это были МАДРИГАЛЫ.

Это была простая любовная песня с каким-нибудь аккомпанементом. Особого внимания заслуживают мадригалы Орландо Лассо. (слайд 26)

Орган, естественно, был вне конкуренции. Познакомиться с возможностями органа можно на примере пьесы испанского органиста XVI века Антонио Кабесона «Вариации на тему песни кабальеро».

Странно, что в то время публика и даже некоторые музыканты не ценили самого тембра органа и при случае заменяли его другими инструментами, например, арфой или лютней. Внешний вид лютни (это щипковый инструмент) представлен на картине Караваджо «Лютнист». В репертуаре лютнистов впервые появляются многие танцы, вошедшие в следующую эпоху в танцевальную сюиту. Для лютни же были сочинены и первые пьесы под названием прелюдии.

VI.Коллективное обсуждение вопроса урока: что же представляла собой новая культура? И чем она отличалась от предшествующей средневековой?

Учитель: Как видите, мы постарались с вами всесторонне раскрыть данную тему. И сейчас обобщим и ответим на поставленный вопрос урока-конференции. Что же представляла собой новая культура? И чем она отличалась от предшествующей средневековой?

Подводятся итоги конференции, выставляются оценки.

На этом нашу конференцию можно считать оконченной. Спасибо за внимание.