Развитие навыков креативного мышления через графику и дизайн на уроках ИЗО | Кучкина Елена Ивановна. Работа №351420

РАЗВИТИЕ НАВЫКОВ КРЕАТИВНОГО МЫШЛЕНИЯ ЧЕРЕЗ ГРАФИКУ И ДИЗАЙН НА УРОКАХ ИЗО

Кучкина Елена Ивановна, учитель изобразительного искусства

МКОУ "Таборинская СОШ" Свердловская область, с. Таборы

Аннотация. В статье рассматриваются способы использования графики и дизайна на уроках изобразительного искусства как эффективных средств развития креативного мышления учащихся. Описываются различные методы и подходы, которые позволяют развить у школьников навыки самостоятельного творческого мышления, экспериментирования и решения художественных задач. Приводятся примеры, как интеграция графических техник и дизайна в школьную программу ИЗО способствует развитию визуальной грамотности и эстетического восприятия мира.

Ключевые слова: креативное мышление, графика, дизайн, изобразительное искусство, навыки, творчество, визуальная культура, педагогика, школьное обучение, арт-педагогика.

Современное преподавание изобразительного искусства в школе охватывает не только академические знания в области живописи и скульптуры, но и важную составляющую — развитие креативного мышления у учащихся. Одним из наиболее эффективных путей развития творческих способностей является использование таких направлений искусства, как графика и дизайн. Эти дисциплины помогают детям не только овладеть различными художественными техниками, но и научиться мыслить нестандартно, искать оригинальные решения, развивать самостоятельность в творческом процессе.

Графика и дизайн, как части изобразительного искусства, являются мощными инструментами в процессе формирования у школьников навыков креативного мышления. В отличие от традиционного рисования, где акцент ставится на передачу действительности через изображение предметов и пейзажей, графика и дизайн открывают возможности для работы с абстракциями, концептуальными решениями и визуальными метафорами. Использование этих направлений позволяет учащимся научиться выражать идеи через различные визуальные формы, экспериментировать с техникой и материалами, а также развивать внимание к деталям и композиционное восприятие.

Применение графики и дизайна на уроках изобразительного искусства не только обучает школьников основам художественной грамоты, но и способствует развитию их критического мышления. Например, задания по созданию графических изображений на основе абстрактных концепций или при помощи ограниченной цветовой палитры могут стимулировать учащихся к поиску нестандартных решений. Задачи, направленные на разработку логотипов, рекламных плакатов или иллюстраций к книгам, требуют от учеников осмысления визуальных символов, использования пропорций, гармонии форм и текстуры. Это развивает у детей не только технические навыки, но и умение мыслить в категориях визуального языка, что является важной частью креативного процесса.

Креативное мышление на уроках ИЗО можно развивать с помощью различных графических техник. Одной из таких техник является монотипия, когда художник использует пластик или стекло для переноса изображения с печатной формы на бумагу. Этот метод помогает школьникам понять, как изменения в одном элементе композиции могут повлиять на восприятие всего изображения. Монотипия является интересным способом работы с текстурами и сочетаниями цветов, дающим возможность ученикам экспериментировать с разными художественными решениями и получать неожиданные результаты. Такой подход развивает способность видеть и воспринимать изображения как целостные, динамичные объекты, а не как просто набор отдельных элементов.

Кроме того, на уроках изобразительного искусства можно использовать различные графические технологии, такие как линогравюра, ксилография, и различные виды печатной графики. Эти техники позволяют ученикам познакомиться с разнообразием способов передачи изображения через линии, текстуры и формы, а также дают опыт работы с многослойными композициями. Процесс создания гравюр или эстампов часто требует от учащихся внимательности, терпения и способности мыслить системно, что также развивает их креативное восприятие. Работая с такими техниками, школьники осознают, как многократно повторяющиеся элементы могут создавать уникальные произведения искусства, что, в свою очередь, способствует развитию их навыков решения творческих задач.

Интеграция дизайна в учебный процесс по изобразительному искусству может быть использована для того, чтобы ученики научились не только создавать художественные работы, но и анализировать и оценивать существующие визуальные решения. Задания по созданию рекламных плакатов, разработке фирменных стилей или упаковок продуктов являются отличным способом для развития у детей навыков практического применения своих художественных знаний. Работа в области дизайна учит школьников думать в контексте функциональности и эстетики, осознавать, как цвета, формы и композиция могут работать на решение определенной задачи. Таким образом, уроки дизайна помогают ученикам освоить основные принципы визуальной коммуникации и научиться использовать эти знания в своей творческой деятельности.

Примером такого задания может быть создание школьного логотипа или плаката для школьного мероприятия. Ученики должны продумать концепцию, выбрать подходящие цвета и шрифты, а также выстроить композицию так, чтобы она привлекала внимание и передавала нужное сообщение. Это задание развивает у учащихся умение работать в команде, аргументировать свои выборы и применять полученные знания в практике. Более того, такие задания помогают детям осознавать важность связи между искусством и реальной жизнью, а также то, как визуальные образы влияют на общественное восприятие.

Применение графики и дизайна в школьном обучении имеет также важное значение для развития визуальной культуры учеников. В условиях современного мира, когда цифровые технологии и визуальные медиа играют огромную роль, умение работать с графикой становится необходимым навыком. Ученики, осваивающие дизайн и графику, развивают не только художественные, но и технологические навыки. Например, работа с компьютерной графикой и создание цифровых иллюстраций помогает школьникам освоить принципы работы с программами для обработки изображений, что является важным компонентом современной образовательной программы. Задания по созданию дизайна веб-страниц, мобильных приложений или цифровых иллюстраций позволяют детям узнать основы цифрового искусства и почувствовать себя частью современного визуального искусства.

Вместе с тем, важно помнить, что креативное мышление — это не только о том, чтобы создавать красивое, но и о том, чтобы подходить к решению задач с открытым, гибким и многозадачным взглядом. Преподавание графики и дизайна помогает школьникам научиться думать за рамками привычных решений, искать нестандартные пути и быть уверенными в своих творческих силах. Уроки графики и дизайна должны быть направлены на то, чтобы стимулировать учащихся к поиску уникальных идей, использовать возможности для самостоятельного творчества и освоения новых техник.

Таким образом, использование графики и дизайна в учебном процессе по изобразительному искусству играет ключевую роль в развитии креативного мышления школьников. Это позволяет не только обучить их техническим навыкам, но и развить способности к самостоятельному решению творческих задач, научить видеть мир через визуальные образы и создавать уникальные произведения, которые отражают их восприятие окружающего мира.

Список литературы

Левицкая, И. Б. Развитие креативности школьников / И. Б. Левицкая, С. К. 

Турчак

. – М.: Педагогика, 20

1

7

Утёмов

 В. В., 

Зиновкина

 М. М. Структура креативного урока по развитию творческой личности учащихся в педагогической системе НФТМ-ТРИЗ // Концепт. – 20

2

3. – Современные научные исследования. Выпуск 1. –ART 53572.