Открытый урок "Особенности разбора музыкальных произведений в классе синтезатора" | Галина Николаевна Четвертнева. Работа №239217

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

Детская театральная школа

Открытый урок по учебному предмету «Синтезатор» на тему:

«Особенности разбора музыкального произведения в классе синтезатора»

Провела: Г.Н.Четвертнева

преподаватель высшей категории

Волгодонск 2020 г.

Открытый урок по учебному предмету "Синтезатор"

Обучающийся: Лучин Иван (12 лет, 2 класс.)

Урок специальности в образовательном учреждении – это особый вид деятельности, целью которого является овладение игрой на музыкальном инструменте, привитие любви к музыке, раскрытие творческих способностей, расширение кругозора и, как следствие, – повышение интеллекта.

Цель урока: Показать общность и отличия при разборе музыкального произведения в классе синтезатора и классе фортепиано. Создание необходимой атмосферы и условий на уроке для вовлечения обучающегося в разбор нового материала.

Задачи урока:

Образовательные:

Показать использование

художественны

х

возможност

ей

синтезатора

при разборе музыкального произведения;

Использование

основных исполнительских приемов игры на синтезаторе и их практическое применение

в момент разбора нового произведения;

Развивающие:

Мотивация

к качественному первоначальному разбору музыкального произведения;

Подключение

воображения и творческого, образного мышления через

слуховое восприятие нового произведения во время исполнения его преподавателем;

Воспитательные:

Приобщение к творчеству

уже в первоначальном ознакомлении с произведением;

Обучить умению преодолевать технические сложности в работе с новым материалом;

Воспитание усидчивости, собранности на этапе разбора нового музыкального произведения;

Познавательные:

информация о создании произведения, композиторе, жанре музыки.

1. Тип урока: комбинированный

Методические приемы: объяснительно-иллюстративный (беседа, рассказ, показ на инструменте), поиск решений при возникновении трудностей при разборе музыкального произведения, прямая и наводящая формы воздействия.

Структура урока:

Организация начала урока.

Сообщение темы урока и его цели и задачи.

Применение знаний и умений, полученных ранее, в разборе нового музыкального произведения.

Освоение и применение новых знаний и умений, встречающихся в разоре нового материала.

Подведение итогов урока.

Выводы. Заключение.

Ход урока.

1.Приветствие и представление обучающегося.

Добрый день. Рада приветствовать всех на нашем открытом уроке в классе синтезатора. Представляю вам ученика 2-го класса Лучина Владимира. У Вовы хорошие музыкальные данные, есть желание заниматься данным видом творчества. Вове 12 лет, старательный, прилежный, обладает хорошим музыкальным слухом, ритмичен, быстро выучивает и запоминает новый материал. Есть проблемы в исполнении, т.к. не достаточно времени уделяет домашней работе. Любит современную музыку.

2.Сообщение темы урока.

Тема сегодняшнего урока: «Особенности разбора музыкальных произведений в классе синтезатора». Данную работу мы покажем на примере популярной мелодии И. Корнелюка «Город, которого нет».

3.Работа над разбором нового произведения.

1. Исполнение преподавателем мелодии «Город, которого нет». Краткое знакомство с историей создания этой песни. Изначально пьеса была написана для голоса. Автор песни «Город, которого нет» Игорь Корнелюк утверждает, что, когда он писал музыку, не имел в виду какое-то конкретное место. Но благодаря сериалу «Бандитский Петербург», композиция ассоциируется именно с Северной столицей. Песня мгновенно стала шлягером (шлягер -популярная на какой-то период времени, модная песня с запоминающейся мелодией, обычно эстрадной, или вообще любое произведение различных жанров, пользующееся особой популярностью). Для лучшего понимания мелодии, песню можно послушать в интернете. Пьеса записана в инструментальном варианте в довольно простом переложении. Простота изложения дает возможность легко и доступно исполнять ее во 2 классе. Куплетная форма легко читается и понимается обучающимся. Это вступление, куплет, припев и окончание. Такая форма произведения четко делит пьесу и дает возможность творчески подойти к музыкальному материалу, поговорить о развитии музыкального произведения, поработать в области звукорежиссуры и т.д.

Перед тем, как начать разбор, определяем характер произведения, размер, тональность и нужный для игры штрих. Характер песенный, взволнованный, с нотками трагизма. Размер 4/4, тональность ре минор, ключевой знак си бемоль, штрих legato. Далее ученик читает нотный текст в свободном ритме и темпе. Когда Вова начнет уверенно произносить ноты, мы читаем нотный текст вместе, уже соблюдая ритмический рисунок. Следующий этап разбора - я играю мелодию, и мы вместе произносим нотный текст, затем эта же работа проводится в медленном темпе под ритммашину. Далее мы разбираем, что в нотном тексте ученику уже понятно, а что для него новое и не понятное. Вопрос вызывают триольные группы в куплете, которые ранее не встречались в пьесах. Объясняю, что триоль, это группа из трех восьмушек, которые необходимо успеть сыграть на один бит. Показываю под ритмическое сопровождение. Далее предлагаю ученику выполнить задание самому. Простота данного задания в том, что триольные группы во всей пьесе играются одинаковыми нотами – соль, ля, си бемоль. Вова отрабатывает триоли под ритммашину в среднем темпе, стараясь попадать точно в долю. Аппликатура в работе с триолями используется сразу та, которая останется в дальнейшем – 2,3,4 пальцы. Следующую трудность вызвал ритм из залигованных нот одной высоты четвертной и шестнадцатой длительности. Ранее похожий ритм встречался в пьесах, но длительности были крупнее. Опять же с помощью ритммашины и световых сигналов на панели синтезатора объясняю Вове, после какой доли следует играть группу шестнадцатых в первой фразе. Вначале ученик играет фразу без ритммашины, что бы усвоить точную аппликатуру. Затем в медленном темпе эту работу выполняет обучающийся с ритммашиной. Далее отрабатываем вторую фразу - в ней, помимо залигованных четвертной и шестнадцатой, есть триоль на четвертый бит. Когда и этот ритм будет усвоен обучающимся точной аппликатурой, переходим к работе над третьей фразой. Важно начать фразу с затакта, с четвертой доли, выдержать четвертную с точкой, точно выиграть триоли на третью и четвертую доли. Использую метод показа с комментариями, проигрывание вместе с обучающимся под ритммашину октавой выше. Четвертая фраза ритмически совпадает с третьей. Даю возможность Вове самому справиться с исполнительской задачей. В припеве ритмически ученику все понятно. Проставляем аппликатуру и отрабатываем вначале без ритммашины, а затем с ритмическим сопровождением. Во вступлении и окончании Вова видит новое обозначение 8----------- над первым тактом. Объясняю, что этот такт нужно сыграть октавой выше, а дальше продолжать играть ноты соответственно октаве, в которой они написаны. Показываю в медленном темпе без ритма и с ритмическим сопровождением. Вове важно научиться исполнять эту фразу связно, точной аппликатурой с подкладыванием первого пальца и ритмически точно.

Еще раз повторяем работу по частям. Подбираем тот темп для ритмического сопровождения, в котором ученику легко будет выполнять аппликатурные, ритмические и текстовые задачи.

Далее переходим к разбору гармонии в левой руке. Мы определили, что пьеса написана в тональности ре минор. Строим гармоническую последовательность в этой тональности-Т-S-D-D7-T, поскольку эти гармонии используются в аккомпанементе мелодии. Только вместо субдоминантового трезвучия используется септаккорд. Не знакомыми для Вовы являются две гармонии – малый мажорный септаккорд от си бемоль и уменьшенный септаккорд от ми. Разбираем принципы построения. Что бы построить малый мажорный септаккорд, нужно к мажорному трезвучию внизу добавить полутон, т.е. клавишу ля. Чтобы построить уменьшенный септаккорд, вначале строим ми минорное трезвучие, затем понижаем на полтона пятую ступень и добавляем внизу тон, т.е. клавишу ре. Далее прошу Вову несколько раз проиграть все гармонии по порядку без автоаккомпанемента в свободном режиме. Потом подбираем наиболее подходящий стиль из банка Ballad и в медленном темпе несколько раз проигрываем аккомпанемент с соблюдением долей. Затем несколько раз играем ансамблем - ученик аккомпанирует, преподаватель играет мелодию. Наверняка, не все поставленные задачи выполнены и усвоены обучающимся во время урока, поэтому домашнее задание – обязательно повторить и закрепить новый материал, придерживаясь той же последовательности в работе, что и в классе.

4.Подведение итогов.

Разбор музыкального произведения в классе синтезатора имеет свои специфические особенности. Очень важным аспектом является точное ритмическое исполнение, к чему обязывает игра в режиме автоаккомпанемента. Поэтому еще в стадии разбора мы используем разучивание мелодии с ритммашиной. Это и упрощает разучивание ритмического рисунка, способствует его пониманию и усвоению, и в то же время усложняет задачу - нужно выигрывать мелодию согласно долям в заданном темпе без малейшего отклонения в темпе. Применение автоаккомпанемента уже в стадии разбора, придает работе творческий характер, позволяет сразу услышать гармоническую составляющую произведения. Это, несомненно, помогает лучше усваивать музыкальный материал.

5. Выводы. Заключение.

Несмотря на то, что игра на синтезаторе и фортепиано имеют схожие моменты, такие как – постановка рук, посадка, общность клавиатуры, тем не менее, это принципиально разные инструменты. Клавиатура синтезатора имеет с фортепианной лишь внешнее сходство и не является единственным средством управления звука на синтезаторе. Исполнитель на синтезаторе имеет дело с семплированными голосами, громкость голоса может регулироваться MIDI-сообщением main volume, действиями портаменто, звуковым колесом pitch bend и т.д. Все эти связанные с компьютерной интерактивностью свойства обуславливают значительное облегчение техники игры. Выработка необходимых мышечных автоматизмов и достижение свободы исполнительских движений по - прежнему остаются в повестке дня. Но, по сравнению с фортепианно, характер действий исполнителя требует выработки специфических технических навыков.

Спасибо за внимание, наш урок окончен.