Специфика преподавания общего фортепиано в ДМШ | Лаврищева Анастасия Константиновна. Работа №364069

Специфика преподавания общего фортепиано в ДМШ

Лаврищева Анастасия Константиновна, преподаватель

МАУ ДО «Дивеевская детская музыкальная школа», с. Дивеево

Аннотация. В статье рассматриваются особенности преподавания предмета «Общее фортепиано» в детских музыкальных школах. Анализируются методические подходы к работе с учащимися разных специальностей, предлагаются практические решения для развития базовых пианистических навыков в условиях ограниченного количества учебных часов. Особое внимание уделяется формированию мотивации, подбору репертуара и развитию навыков самостоятельной работы у учащихся.

Ключевые слова: общее фортепиано, ДМШ, методика преподавания, музыкальное образование, пианистические навыки, репертуар.

Преподавание общего фортепиано в детской музыкальной школе представляет собой особую педагогическую задачу, требующую от преподавателя сочетания профессионального пианистического мастерства с гибкостью методического подхода. В отличие от специального фортепиано, этот предмет ставит перед собой более скромные, но не менее важные цели: дать учащимся-непианистам практические навыки игры на фортепиано, необходимые для их профессионального становления, развить общемузыкальные способности и сформировать целостное представление о музыкальном искусстве. Специфика работы заключается в необходимости достижения ощутимых результатов при минимальном количестве учебных часов, что требует от педагога особой концентрации на ключевых аспектах музыкального развития и тщательного отбора репертуара.

Основополагающим принципом преподавания общего фортепиано должна стать практическая направленность занятий. Для гитариста или гусляра важно освоить навык аккомпанирования себе на фортепиано - этому можно посвятить часть урока, работая над простыми романсами или этюдами с дублирующей мелодией в партии правой руки. Духовикам особенно полезно играть гаммы и арпеджио, что развивает пальцевую технику параллельно с дыхательно-артикуляционными навыками. Например, при изучении мажорных гамм можно предложить ученику-трубачу сыграть гамму на инструменте, затем на фортепиано, отмечая общие закономерности построения. Такой сравнительный подход делает занятия более осмысленными для учащегося.

Подбор репертуара требует особого внимания. В отличие от пианистов, для которых важен постепенный технический рост, учащимся других специальностей следует предлагать пьесы, развивающие конкретные навыки, полезные для их основной специализации. Ударникам полезны произведения с четким ритмическим рисунком (например, «Марш» Шумана), струнникам - кантиленные пьесы с выразительной фразировкой («Мелодия» Шумана), народникам - обработки народных песен с элементами подголосочной полифонии. Интересный прием - включать в программу переложения партий из оркестровых произведений, которые ученик играет в оркестре. Это создает межпредметные связи и повышает мотивацию.

Развитие навыка чтения с листа должно занимать особое место в учебном процессе. Эффективен метод «ежедневного минимума»: в начале каждого урока 5-7 минут уделяется игре несложных пьес без предварительной подготовки. Хорошо работают сборники типа «Чтение с листа за роялем» Н. Любомудровой, где материал систематизирован по принципу постепенного усложнения. Можно организовать своеобразный «конвейер»: ученик играет несколько коротких пьес подряд, стараясь не останавливаться при ошибках - это развивает беглость чтения нот и уверенность.

Работа над ансамблями дает прекрасные результаты в классе общего фортепиано. Дуэты «учитель-ученик», где педагог исполняет партию второй руки, позволяют сразу погрузиться в мир гармонически насыщенной музыки, даже когда технические возможности ученика еще ограничены. Например, «Сладкая греза» Чайковского в четыре руки или «Вальс» Шостаковича из детского сборника «Танцы кукол» могут стать первой встречей с настоящей концертной музыкой. Особенно полезны ансамбли с участием учащихся одной специальности - два гитариста за одним роялем могут играть переложения струнных дуэтов, что развивает не только пианистические, но и ансамблевые навыки.

Развитие гармонического слуха и теоретических знаний должно быть органично вплетено в практические занятия. Проигрывание каденций в тональностях изучаемых пьес, анализ гармонической структуры через простейшие упражнения (например, определение на слух тоники и доминанты в пройденной пьесе), подбор по слуху знакомых мелодий - все это делает занятия более содержательными. Учащемуся-баянисту можно предложить сыграть знакомую пьесу в другой тональности, что развивает гармоническое мышление и ориентировку на клавиатуре.

Особого внимания требует организация самостоятельной работы. Поскольку количество уроков общего фортепиано обычно невелико, важно научить ученика эффективно заниматься самостоятельно. Помогает метод «трех проигрываний»: первое - в медленном темпе с полной концентрацией, второе - с исправлением ошибок, третье - в характере. Можно завести «Дневник домашних занятий», где ученик кратко отмечает, над чем работал и какие возникли трудности. Для контроля полезно использовать аудиозаписи домашних занятий - даже запись на смартфон позволяет услышать со стороны свои недочеты.

Современные технологии открывают новые возможности. Использование цифровых пианино с функцией записи помогает анализировать свое исполнение, специальные приложения типа "Note Trainer" развивают навык чтения нот. Интересный прием - создание учениками простых аранжировок в музыкальных редакторах с последующим исполнением на уроке. Это развивает творческое начало и компьютерную грамотность, столь важную для современных музыкантов.

Важнейшая задача преподавателя - поддерживать мотивацию учащихся. Помогает включение в репертуар популярной музыки (например, саундтреков к известным фильмам), организация классных концертов с неформальной атмосферой, создание творческих проектов (например, музыкальных открыток к праздникам). Особенно эффективно показать ученику практическую пользу занятий: как умение играть на фортепиано помогает в изучении сольфеджио, в понимании структуры произведений по специальности, в будущей педагогической или ансамблевой деятельности.

В заключение, преподавание общего фортепиано в ДМШ - это искусство находить баланс между профессиональными требованиями и индивидуальными возможностями учащихся, между необходимостью освоить определенный объем навыков и радостью музицирования. Когда урок становится не просто обязательным занятием, а творческим процессом, открывающим новые горизонты в музыке, тогда и достигается главная цель - формирование всесторонне развитого музыканта, для которого фортепиано становится верным помощником в профессиональной деятельности и источником творческого вдохновения.

Список литературы

Гутовец

М. В. Некоторые особенности современного музыкального образования в детской музыкальной школе / М. В.

Гутовец

. — Текст

:

непосредственный // Молодой ученый. — 2015. — № 22 (102). — С. Т.3. 6-8. — URL:

https://moluch.ru/archive/102/23524/

Зимовцева

Е. Н. Ансамблевое

музицирование

подростков в классе общего фортепиано как фактор развивающего обучения в ДШИ / Е. Н.

Зимовцева

. — Текст

:

непосредственный // Культурология и искусствоведение : материалы IV

Междунар

. науч.

конф

. (г. Казань, июнь 2018 г.). — Казань

:

Молодой ученый, 2018. — С. 36-38. — URL:

https://moluch.ru/conf/artcult/archive/292/14295/

Попова К. А. Формирование и развитие навыка чтения нотного текста с листа в классе фортепиано // Концепт.

2015. №6. URL:

https://cyberleninka.ru/article/n/formirovanie-i-razvitie-navyka-chteniya-notnogo-teksta-s-lista-v-klasse-fortepiano

Саидова

Ш. М. Роль чтения с листа в профессиональной деятельности инструменталистов пианистов // Проблемы Науки.

2022. №4 (173). URL:

https://cyberleninka.ru/article/n/rol-chteniya-s-lista-v-professionalnoy-deyatelnosti-instrumentalistov-pianistov